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Memorias del Mediterráneo: clausura de una exposición viva

Hoy, 9 de abril, clausuramos la exposición Memorias del Mediterráneo en la Galería Jorge Alcolea de Barcelona. Durante estas semanas, este viaje visual y emocional a través de las sensaciones del Mediterráneo ha reunido a centenares de visitantes, coleccionistas, profesionales del mundo del arte y amigos, consolidando una vez más la trayectoria pictórica de Claudi Martínez. En este artículo queremos compartir algunas reflexiones en torno al proyecto expositivo, a partir del discurso que el artista pronunció el día de la inauguración y de las emociones vividas a lo largo de la muestra.

Una exposición que conecta paisaje y emoción

Tal como expresó Claudi en su presentación:

“Cada dos años presento una nueva colección de pintura y, si os acordáis, ya han pasado dos años de la anterior, aquí mismo. Estoy muy feliz de presentar Memorias del Mediterráneo, que es la exposición número 69, realizada en 23 ciudades de 8 países diferentes: ¡realmente puedo dar gracias a la vida!”

La colección recoge sensaciones y emociones vividas en lugares como la Costa Brava, Formentera, el Etna, las islas Eolias o la isla de Procida. A través de una paleta vibrante y gestual, Claudi destila la luz, la textura y la atmósfera de estos lugares convirtiéndolos en metáforas pictóricas. La exposición incluye también una serie de obras que el autor denomina divertimentos, en referencia a la libertad creativa que recuerda al espíritu de Mozart.

Los títulos de las obras, elaborados con la colaboración del escritor Joan Mercé y su esposa Biorica, orientan al espectador en este recorrido sensorial: Naranjos y estelas en la mar, Aromas de azahar, Lavandas y viñedos, Mar en calma, Atardecer junto al mar… Son fragmentos poéticos que complementan la lectura visual de cada pieza.

Una mirada abierta y progresiva

Durante su discurso, Claudi recordó una anécdota con la crítica de arte Maria Lluïsa Borràs:

“Le preguntaron cómo sabía que una obra de arte era de calidad. Contestó que un cuadro es como un libro: ves primero la portada y el título, y a medida que lo vas leyendo vas captando el mensaje del autor.”

Este concepto enlaza con la idea del escritor Joan Ferrater, quien definía el arte como una “opacidad transparente”. La primera mirada no siempre revela el significado de la obra; se necesita tiempo, atención y una apertura emocional para descubrirlo. Esta es una de las claves de la exposición: invitar a una contemplación pausada, a dejarse atravesar por el color y la materia, y reconectar con el recuerdo del paisaje y las emociones que despierta.

Pasión por la pintura: una vida dedicada al arte

Otro de los momentos destacados de la inauguración fue la presentación del libro Pasión por la pintura, escrito por el filósofo y crítico Arnau Puig, Premio Nacional de Cultura y figura fundacional del grupo Dau al Set.

“Nos conocimos hace años en la Escuela de Arquitectura, donde él era catedrático de Historia del Arte y presidió el tribunal de mi tesis doctoral. Este libro recoge todas las colecciones que he ido produciendo desde mis inicios.”

Pasión por la pintura es un recorrido por la obra de Claudi Martínez que pone de relieve su evolución como pintor y su manera de entender la pintura como una extensión emocional y matérica de su arquitectura de pensamiento.

Gracias por formar parte de esta experiencia

Finalmente, Claudi quiso agradecer a todos los asistentes su presencia y afecto:

“Gracias por vuestra presencia, por vuestra insistencia y sobre todo por vuestro afecto.”

Este espíritu de celebración y encuentro ha estado muy presente a lo largo de toda la muestra. La exposición ha generado diálogos, emociones y reflexiones. Ha sido un espacio vivo, donde la pintura ha ejercido su capacidad de convocar sensibilidades.

Nos despedimos de Memorias del Mediterráneo con la satisfacción de haber compartido una mirada y una experiencia colectiva.

Claudi Martínez: De la Arquitectura de los Sentidos a la Abstracción Poética

La conexión entre la arquitectura y la pintura es un camino natural para aquellos que buscan transmitir sensaciones más allá de la forma y la función. Claudi Martínez, arquitecto y pintor, ha desarrollado un lenguaje visual propio en el que la luz, el color y la materia se entrelazan para crear experiencias sensoriales. Con una trayectoria consolidada en ambos campos, Martínez nos invita a adentrarnos en su universo pictórico a través de su nueva exposición: Memorias del Mediterráneo, que podrá visitarse del 13 de marzo al 8 de abril en la Galería Jorge Alcolea en Barcelona.

Invitación a la exposición de Claudi Martíne en la Galería Jorge Alcolea.

Un artista con raíces en el arte y la arquitectura

Nacido en la calle Consejo de Ciento, en el distrito del Eixample de Barcelona, Claudi Martínez creció rodeado de arte. Su tío, el pintor y escultor Josep Maria Martínez Virgili, fue su primera gran influencia y un vínculo directo con la tradición artística catalana. Su formación en la Escuela de Arquitectura le proporcionó un profundo conocimiento del dibujo y el color, pero su exploración pictórica se vio enriquecida por su aprendizaje junto a grandes nombres como Ramón Sanvisens y Teresa Llàcer, así como por su paso por el taller del pintor Carlos Bayod Serafini, donde se adentró en la disciplina de la Sensología.

A lo largo de su carrera, Martínez ha participado en 69 exposiciones en 23 ciudades de 8 países, consolidando su estilo dentro de la abstracción poética. Su trabajo arquitectónico en Criteria Arquitecthos, estudio que dirige, se basa en la Arquitectura de los Sentidos, una filosofía que busca generar bienestar a través del diseño de espacios únicos y personalizados. Esta visión también se traslada a su pintura, donde la atmósfera y la emoción son elementos clave.

La visión de Arnau Puig: gestos, materia y emoción

El historiador y crítico de arte Arnau Puig definió la obra de Martínez como «la ambivalencia entre el placer del gesto y la densidad de la emoción». Su pintura es una exploración del color y la materia como vehículos de expresión, en los que cada trazo es una respuesta a su entorno. «Todo era pertinente y todo era suficientemente justificado porque las materias, los colores, en este caso son, en verdad, ellos mismos: materias y colores, pero básicamente, fundamentalmente, fluido emocional, deseo de expresión plástica», destacaba Puig sobre su trabajo.

Obra Naranjas y estelas en la mar

Obra «Naranjas y estelas en la mar», de la colección Memorias del Mediterráneo.

Memorias del Mediterráneo: un viaje sensorial a través del color

En su nueva serie, Memorias del Mediterráneo, Claudi Martínez plasma su conexión con el mar a través de una vibrante paleta cromática y una expresión libre de las formas. La exposición recoge su recorrido pictórico desde las Islas Medas hasta Sicilia, pasando por las Islas Pitiusas, las Eolias y el Golfo de Nápoles. Más que una representación literal, estas obras son una interpretación subjetiva de sus vivencias frente al mar, una metáfora visual de la memoria y la emoción.

Según la crítica de arte Imma Gómez, «el Mediterráneo es aquí algo más que un reflejo de la memoria; es una muestra de constante transformación plástica y una metáfora de búsqueda de identidad y conexión con el recuerdo». A través de formas difusas, contrastes de luz y una atmósfera profundamente emocional, la pintura de Martínez nos invita a un viaje sensorial, donde el color deja de ser un simple recurso estético para convertirse en un puente entre sentimiento y paisaje.

La pintura como lenguaje de identidad

Para Claudi Martínez, la pintura es una extensión natural de su lenguaje arquitectónico, pero con una libertad absoluta. Como él mismo afirma: «Pinto la luz y el color del Mediterráneo como quien intenta retener el instante en la memoria». Cada obra es una exploración de la atmósfera y la percepción, donde los límites entre lo real y lo abstracto se diluyen.

Del 13 de marzo al 8 de abril, en la Galería Jorge Alcolea, los visitantes podrán sumergirse en esta experiencia pictórica y descubrir cómo la mirada de un arquitecto se transforma en pinceladas que evocan la inmensidad del mar y la riqueza de sus paisajes.

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